关于王家卫的影片

王家卫的片子看过了《重庆森林》、《阿飞正传》、《春光柞泄》、《花样年华》和最新的《2046》，尤其是《2046》之后，对于王家卫的电影才有了一种解读，我不能说自己完全看懂了，但是看过之后，想写些东西却是首次。

关于王家卫电影中的拉美情结

王家卫电影中大量的运用了音乐，其中以拉美风格的慢板弦乐和歌曲为主。而且在《花样年华》和《2046》中，都有美国已故的爵士歌王南丁可尔的歌，而且都是西语的歌曲。而《春光柞泄》甚至就是在阿根庭拍的。

在2004平遥摄影大展中一组《古巴印象》的摄影作品中我找到了王家卫电影中的色调，那仿佛是属于南美的一种特殊的色调，整体调子很深，颜色很丰富，没有亮色，却很有深度，鲜艳的色彩总是被作旧了一样，然后和破旧的砖石的墙或木质的墙的背景搭在一起。

于是拉美风情的音乐和色彩的结合，构成了王家卫电影中的独特符号。用说的很俗的东西来讲是怀旧，如果是说的雅一点，就是对往日情感的追忆。

影视戏剧中的情感因素

看韩国电影《九岁人生》

刚看完一部韩国的电影《九岁人生》，看完后心中有许多的感想。片子说的是在九岁这个另人怀念不已的岁月中，一段成长的青涩，一段质朴纯真的感情，在这里也可以称之为爱情，因为不要说九岁的人就不懂得爱。这个片子勾起我的许多回忆，回忆起了我自己在九岁或大致那个年龄段的情感，九岁的回忆就像这部电影一样，色调也是金黄色的。

看完这部电影，我仿佛才恍然大悟，情感在影视戏剧作品中的重要作用。其实道理很浅显，但在自己进行这方面的构思时就往往会忽略这个方面。还有就是编造的问题，我们在创作一个东西的时候，总是用自己的想法去编造别人，出来的东西就免不了虚假，不真实。如果我们是在做一个儿童题材的作品，我们往往回觉的儿童是幼稚的，他们的想法是简单的，所以出来的作品就是幼稚的简单的，简单的儿童都不愿意去看。如果要想有真实感就要把儿童也看作一个成人，因为他们也是有感情的，有思维的，有独立想法的，并不是一个程式化的尤其是中国程式化的，模型化的儿童形象。儿童也有儿童的社交关系，儿童也有儿童的社会，并不只是大人才拥有社会这个概念。在我以前看过的一些国内的儿童题材的影视作品的时候，就是被灌输了太多的程式和模型，这同时也是中国自解放后教育系统、教育模式固定化、死板化出现的不良影响。所以要想出有感情，有内涵的、能够得到别人认同的作品，作者自己本人首先要对自己要做的这个东西有感情、对接受这个东西的受众有感情、对自己有感情。才能够达到目的。